時(shí)光淬煉 漆彩長存
2025年09月25日
YMG全媒體記者
王鴻云 攝影報(bào)道
在機(jī)器轟鳴、流水線遍布的今天，仍有人愿以年月為期，與漆為伴，將一塊木頭賦予千年不朽的靈魂。王亞琴，一位堅(jiān)守大漆工藝二十余年的匠人，用她的雙手講述著漆器背后的無數(shù)歲月與匠心工藝。
不斷創(chuàng)新“漆”彩世界
王亞琴與大漆的緣分可以追溯到童年時(shí)期。幼年時(shí)，她目睹家中那個(gè)涂了大漆的碗柜歷經(jīng)歲月卻光潔如新、不蟲不蛀、不腐不朽，那份神奇在她心中埋下了一顆好奇的種子，從此也對(duì)大漆產(chǎn)生濃厚的興趣。這份源于生命本真的驚嘆，牽引著她一步步走向大漆的世界。
長大后，王亞琴選擇了沉下心來“扎根”。她深知，傳統(tǒng)技藝的傳承沒有捷徑。她四處拜訪仍在堅(jiān)守的民間名師，虔誠求學(xué)，將師傅們口傳心授的絕技一點(diǎn)點(diǎn)記錄下來。失敗、摸索、總結(jié)、再實(shí)踐……成了她生活的常態(tài)。“大漆不是學(xué)出來的，是‘養(yǎng)’出來的。”她常常這樣感慨，漆器是有生命的活物，會(huì)呼吸，有脾氣。沒有十年八年的朝夕相處和細(xì)心揣摩，根本摸不透漆的性子，馴服不了它。在她看來，這是一場(chǎng)心性的修行，是人與自然的默契對(duì)話。
走進(jìn)王亞琴位于所城里的工作室，一股天然漆液和木材特有的清香撲面而來，沁人心脾。目之所及，琳瑯滿目：絢麗的漆葫蘆色彩斑斕，如同承載了霞光；精巧的漆飾發(fā)簪、手鐲，典雅時(shí)尚，絲毫不顯古舊；圖案各異的漆器茶具溫潤含蓄，于細(xì)節(jié)處彰顯匠心……每一件作品從設(shè)計(jì)到打磨，從裱布到髹漆，都凝結(jié)著她無數(shù)個(gè)日夜的心血與汗水，見證著從一團(tuán)流動(dòng)的液料到一件永恒藝術(shù)的升華。
“中國漆藝幾千年的工藝不能只停留在博物館里和展覽上，所以我就經(jīng)常琢磨著怎么能將傳統(tǒng)漆器工藝融入現(xiàn)代設(shè)計(jì)，讓更多人在生活中也能使用到我們已經(jīng)傳承幾千年的漆器?！蓖鮼喦僬f，漆器不僅具有華麗的外觀，更因其耐高溫、耐磨損、耐腐蝕的特性，可以被廣泛應(yīng)用于日常生活中。
千磨萬漆不言放棄
一件溫潤典雅的漆器成品背后，是繁復(fù)精密、耗時(shí)漫長的工藝歷程。“僅裝飾技法就有描繪、變涂、鑲嵌、堆漆、刻填、雕漆、戧金等數(shù)十種?！蓖鮼喦俳榻B道。以木胎漆器為例，從內(nèi)胎到成器，需經(jīng)歷固胎、裱布、刮灰、打磨、髹漆、磨顯、揩清、推光等主要步驟，每一步都急不得，也省不得。
對(duì)于細(xì)節(jié)，王亞琴有著近乎執(zhí)著的堅(jiān)持。從選材到成器，從調(diào)漆到繪彩，她精益求精，不敢有絲毫懈怠。
“漆器生命的第一步，從讀懂木頭開始?！彼龍?jiān)持使用整木制胎，杜絕拼補(bǔ)。所選木材必須穩(wěn)定性高、吃漆性好，木質(zhì)疏密得當(dāng)?？撤ハ聛淼哪静倪€需經(jīng)歷至少5年的自然陳化，不遮不擋，迎接風(fēng)雨霜雪的淬煉。“唯有經(jīng)過這樣自然的‘打磨’，木材內(nèi)部的‘性子’才會(huì)變得溫順，日后才不會(huì)開裂或變形?！?/p>
而對(duì)于漆器之魂——大漆，她更是嚴(yán)苛。她常向來訪者解釋：“我們所用的大漆，其實(shí)是漆樹分泌的天然樹脂，經(jīng)濾雜、精煉后方能使用。”優(yōu)質(zhì)大漆的采集極為不易，有“百里千刀一兩漆”的說法。
木胎在旋制成型后，便進(jìn)入“固胎”階段——用生漆反復(fù)涂刷，使其深深滲透木胎每一個(gè)毛孔，強(qiáng)化纖維，永久定型。這一步憑的是匠人的手感與經(jīng)驗(yàn)，多一分則膩，少一分則弱。其后是“裱布”與“刮灰”：在木胎上裱覆苧麻布，再以大漆混合鹿角霜、瓦灰等調(diào)和成灰料，一遍遍刮涂、陰干、打磨，循環(huán)往復(fù)，直至胎體表面堅(jiān)如鎧甲、滑如嬰膚，不見半點(diǎn)瑕疵。
王亞琴尤擅“打捻”之法——以竹簽為筆，蘸色漆細(xì)細(xì)繪制紋樣?！澳呐轮皇且恢皇澈猩系倪咃棧部赡苄枰c(diǎn)上三四天?！彼f，每一顆捻點(diǎn)需大小均勻、走勢(shì)流暢，全在腕力與心念的配合。
“從木胎到成器，半年完成已屬‘速成’?！蓖鮼喦傩Φ溃羰枪に噺?fù)雜、紋樣精細(xì)的作品往往需以年為單位慢慢打磨、層層堆疊。在她手中，時(shí)間仿佛被重新定義——它不是流逝的消耗品，而是沉淀的催化劑，是成就漆器不朽生命的根本。
匠心傳承讓更多人愛上“大漆”
盡管漆器工藝價(jià)值極高，但其傳承卻面臨嚴(yán)峻挑戰(zhàn)。制作周期長、原料昂貴、技術(shù)難度大、市場(chǎng)認(rèn)知度低，使得年輕人望而卻步。王亞琴坦言：“過去十幾年，我們幾乎是貼錢在做漆器?！钡龥]有放棄。
她在工作室開設(shè)培訓(xùn)課程，接待在校學(xué)生、漆器愛好者、美院師生，甚至外國友人。她說：“我不怕他們學(xué)不會(huì)，我怕他們堅(jiān)持不下來。”她希望更多人能了解漆器、觸摸漆器，甚至親手做一件漆器，“因?yàn)橹挥姓嬲佑|了，才會(huì)愛上”。
為了讓漆器不再只是“博物館里的文物”，王亞琴研究開發(fā)了一系列貼近生活的漆器產(chǎn)品：茶具、文房四寶、首飾、香器等。她說：“漆器應(yīng)該走進(jìn)日常生活，被人使用、被人珍惜，這才是它最好的歸宿?！?/p>
在她的工作室里，時(shí)間似乎變得很慢——一塊木頭要等5年，一件器物要做1年，一門手藝要守一輩子。但她相信，這種“慢”正是漆器真正的價(jià)值所在?！捌崞鞑粫?huì)消失，”她微笑著撫過一件剛打完捻的黑漆捧盒，“只要還有人愿意花時(shí)間，愿意靜下心來，它就會(huì)一直在?！?/p>
從一滴流淌的生漆到一件溫潤如玉的藝術(shù)品，時(shí)光在層層髹涂中沉淀，匠心在精雕細(xì)琢中閃光。如今，傳統(tǒng)漆藝正煥發(fā)出蓬勃的生命力。漆液流淌，凝結(jié)的是時(shí)光，更是像王亞琴一樣無數(shù)匠人的青春與守望。他們的努力生動(dòng)地詮釋著——真正的傳承并非固步自封，而是在敬畏中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中獲得永生。